IL TEATRO CHE VORREI | Tanz Tanz

un laboratorio a cura di Guido Bernasconi, Arianna Perrone e Valentina Roselli

L’azione del guardare, all’interno di un luogo in cui poterlo fare al meglio. Questo ci suggerisce, fin dalle sue origini, la parola teatro. Lo scopriamo, soffermandoci sull’etimologia del termine (proveniente dal verbo greco θεάομαι, “guardare, considerare”). Ed è proprio questa minuscola riflessione ad aver aperto in noi i più vari interrogativi: è ancora questa la funzione del teatro? Guardare ed essere guardati? Si trasformerà nel tempo? E soprattutto, se chiamiamo in causa il piccolo pubblico, cosa significa per loro l’idea del Teatro? Il gioco proposto all’interno del laboratorio, diviene espediente per familiarizzare e successivamente appropriarsi di una specifica relazione con lo spazio teatrale.

A partire da tali premesse, la Lavanderia a Vapore di Collegno propone il progetto Il Teatro che vorrei, un laboratorio che mira a educare – attraverso il gioco – al sovvertimento dello spazio teatrale. Il percorso ha origine dalla necessità di prendere confidenza, per le famiglie partecipanti, con lo spazio teatrale. Tale processo sarà facilitato dall’esplorazione dei luoghi che compongono la Lavanderia a Vapore e da un’infarinatura sul loro utilizzo e funzionamento; il tutto affinché piccoli e grandi partecipanti possano integrare e infine restituire, attraverso il proprio personale punto di vista, la visione inedita di un teatro ancora sconosciuto. Gli spunti immaginativi e le parole chiave che emergeranno andranno a comporre una nuova possibile formula dello spazio che verrà. Il Teatro che vorrei apre le porte a tali spunti, finestre di uno sviluppo possibile. Tutto da giocare.

Struttura: il laboratorio consiste in un percorso di 2 ore, articolate in altrettante parti: un’esplorazione degli spazi del teatro della Lavanderia a Vapore, condotta dal suo direttore tecnico, seguita da un laboratorio di co-immaginazione del teatro del futuro, guidato da due giovani creative.

Obiettivi:
– Mettere in comunicazione diretta la dimensione del gioco e lo spazio del teatro;
– Attivare una condizione di contenimento culturale e familiare;
– Co-immaginare attivamente ilteatro futuro.

Programma: il percorso prevede, nella sua metodologia, la sperimentazione di pratiche, giochi e restituzioni. Durante l’incontro bambini e famiglie – entro i confini del luogo-teatro – saranno invitati, dopo una visita della Lavanderia a Vapore, a focalizzarsi sull’esplorazione di uno spazio interno ed esterno al proprio corpo. A poco a poco una dimensione di gioco attivo li vedrà coinvolti e li inviterà alla co-immaginazione del teatro futuro, attraverso una didattica teatrale ludica e “per immagini”.

Bibliografia e spunti di lettura:
– Peter Mörtenböck, Helge Mooshammer (a cura di), Venice Architecture Biennale: How Will We Live Together, Padiglione Austria, 2021;
– Daniele Abbado, Antonio Calbi, Silvia Milesi (a cura di), Architettura & teatro. Spazio, progetto e arti sceniche, Il Saggiatore, Milano, 2007;
– Francesca Antonacci, Francesca Cappa (a cura di), La peste, il teatro, l’educazione, Franco Angeli, Milano, 2001;
– Giancarlo Consonni (a cura di), Teatro, corpo, architettura, Laterza, Roma-Bari, 1998;
– Matteo Di Pascale, Alessandra Mazzucchelli, Manuale di Intùiti. Creative cards, Sefirot Editore, Torino, 2019.